В музыкальном, а также в эмоциональном отношении «сердцем музыки» прежде всего в 17-м, а также в первой половине 18-го века считались инструменты, исполняющие партию бассо континуо. С помощью клавесина, органа, спинета, теорбы, виолы да мано, лютни а пенна, цистры, барочной арфы, виолы да гамба, колесной лиры, виолоне, ударных инструментов можно возродить настроение, характер и атмосферу каждого произведения этой многоплановой музыки таким образом, что красочность, пряность и выразительное богатство могут быть полностью выражены.
Эта практика является основой для исполнения музыки ансамблем THEATRE OF THE EARS, созданным Карстеном Эккертом в 2001 году. Программы, состоящие из новых открытий, редких вещей и курьезов предлагают зрителям красочный и впечатляющий калейдоскоп из невообразимо богатого и яркого прошлого «старинной» музыки.
Все музыканты ансамбля THEATRE OF THE EARS специализируются на игре на аутентичных инструментах, работают с различными известными оркестрами и ансамблями, такими как, например „Concerto Köln”, „Concerto vocale“, „The rare fruits council“, „Le Musiciennes de Louvre“, „Ensemble Oriol“ и регулярно выступают на крупных европейских фестивалях старинной музыки, таких как „Festival de Versailles“, „Festival van Vlaanderen“, „Innsbrucker Festwochen“ и др.
Состав ансамбля THEATRE OF THE EARS варьируется в зависимости от программы и состоит из следующих музыкантов:
Дирк Бернер - клавесин, камерный орган
Марике Спаанс - клавесин, камерный орган
Франц -Дитер Вайтц - клавесин, камерный орган
Себастьян Винанд – клавесин
Лилия Гайсина – сопрано
Юлия Микконен – альт
Антон Тутнов – бас
Антонио Политано – блок-флейта
Владислав Пессин - барочная скрипка
Сабина Штоффер - барочная скрипка
Антон Штек – барочная скрипка
Александр Гулин - барочная виолончель, виола да гамба
Даниэль Розин - барочная виолончель
Лоренц Дуфтшмид - виола да гамба
Фридерика Хойманн - виола да гамба
Линдон Воттс - барочный фагот
Рожерио Гонсалвез - барочный фагот, ударные
Тор -Харальд Джонсон – теорба
Ажилео Мотта – теорба
Джованна Песси - барочная арфа
Райнхильд Вальдек - барочная арфа
Маргит Юбелльлакер – псалтерион
PLAN D — четырехкратное выражение неожиданных поворотов в приграничных областях экспериментальной музыки. Четырех участников ансамбля объединяет интенсивное занятие современной музыкой во всем ее разнообразии и уникальности. Принцип "не выходить за пределы данной области" игнорируется ими, они на много больше занимаются поиском идей, выходящих за рамки любой музыки, симметрия заменяется асимметрией и тем самым становится возможным обход предсказуемого. Состав - 2 гитары и 2 блок-флейты, изменен электронно или "отключен" - сам по себе вряд ли может быть более контрастным, и это приводит к открытию новых и необычных слуховых впечатлений особого рода.
PLAN D по-разному символизирует не только число 4, но также сам является непредсказуемым.
Участники ансамбля PLAN D встретились в Берне, в местной высшей школе искусств и совершенно по-разному активно влияют на современную музыкальную жизнь Швейцарии и международные центры современной музыки. Они рассматривают Швейцарию как место своей творческой жизни и являются страстными популяризаторами Швейцарской музыки. К этому также относится осуществление заказов на написание музыки известными швейцарскими композиторами, такими как, например, Оскар Бьянки.